La Red Social  

Análisis realizado por Adriana Machado

          

  Lograr un negocio rentable, de credibilidad, que arrastre masas y cumpla sus objetivos, no es tarea fácil y menos si se carece de capital, ingenio, visión a largo plazo, confianza en sí mismo, firmeza en lo que se hace y capacidad. Tampoco se logra materializar un proyecto sin disposición de tiempo ni actualización tecnológica.

 

            A propósito de esta antesala y de la rapidez con que una red social como el Facebook rebasa fronteras, su inventor (en la película) “la Red Social”, Mark Zuckerberg, cuyo personaje se basa en un astuto programador, estudiante de la Universidad de Harvard, que en el (2003), a partir, de su coeficiente intelectual y múltiples habilidades, llevo a cabo, todas las dinámicas que encierran (los clubes sociales, citas, visitas a conocidos en sus espacios digitales y foros de cualquier índole) a una vida virtual.

Es preciso decir que, todo con este personaje “no todo es color de rosas”, puesto que su forma autoritaria de pensar y actuar, terminó por meterlo en problemas.

Primero que nada y  tomando en cuenta el concepto autoritarismo y todo lo que conlleva describir un líder con sus características, éste encaja  con el perfil de dicho personaje, puesto que, “toma decisiones sin pedir consejo a otros, ni ofrece explicaciones de sus actos.

 Concretamente, Zuckerberg rebasó la ley, utilizando imágenes y datos personales de varias estudiantes, obtenidas de los archivos centrales de la propia universidad.

Luego y por medio del análisis de los diferentes tipos de liderazgo que se dan lugar en el largometraje, pasemos entonces a descubrir el carácter de su amigo, Eduardo Savering. Aquel que le suministró a Zuckerberg el algoritmo de audiencia. Este compañero de clase, tiene la peculiaridad de ser un dirigente democrático, es decir, acepta opiniones de los demás y consulta antes de actuar.

Sin lugar a dudas, adentrarnos en esta obra cinematográfica, es divisar a la otra parte del reparto, constituida a la vez por, el lado jocoso y persuasivo, ocupado por Sean Parker. Un líder carismático, ese que se metió entre los dos amigos (citados anteriormente), para manipular al protagonista y sacar Savering del proyecto. No obstante Parker tiene una autoestima elevada que influye en ciertas personas del elenco llegando a inspirarlas.

 Y por último, en la gala de los personajes que reflejan actitudes de guía, están los gemelos Cameron y Tyler Winklevoss, aquellos que se distinguen por ser líderes  (innatos), por poseer un estatus social elevado y  manejarlo todo con dinero.

No se puede cerrar el análisis sin darle valor a la frase que reza que, “todos somos líderes”, y aunque en la grabación participan otros artistas como: Brenda Song (Christy Lee); Roony Mara (Erica Albrigh) y Joseph Mazzello (Dustin Moskovitz), entre otros,  en ninguno de estos se pueden definir sus perfiles, en calidad de delegados, de acuerdo a, que sus atributos son más bien los de extras.

                                        

Resumen y Análisis de la película Whiplash

Por Jelvis Mena

Andrew Neiman es un joven y ambicioso baterista de jazz, absolutamente enfocado en alcanzar la cima dentro del elitista conservatorio de música de la Costa Este en el que recibe su formación. Marcado por el fracaso de la carrera literaria de su padre, Andrew alberga sueños de grandeza, ansía convertirse en uno de los grandes. Terence Fletcher, un instructor bien conocido tanto por su talento como por sus aterradores métodos de enseñanza, dirige el mejor conjunto de jazz del conservatorio. Fletcher descubre a Andrew y el baterista aspirante es seleccionado para formar parte del conjunto musical que dirige, cambiando para siempre la vida del joven. La pasión de Andrew por alcanzar la perfección rápidamente se convierte en obsesión, al tiempo que su despiadado profesor continúa empujándolo hasta el umbral de sus habilidades… y de su salud mental.

Al principio, Andrew es un mero suplente, que se limita a pasar las páginas de la partitura del baterista principal. Sin embargo, en la siguiente competición de la banda, en un momento de pura casualidad o de sabotaje, se traspapela la música del baterista. Como Andrew se ha memorizado la partitura le dan la oportunidad de tocar. Aunque este hecho lo distancia más de sus compañeros, al final la banda gana la competición, y todo parece indicar que Andrew se convertirá en el nuevo “hijo predilecto” de Fletcher. 

El esfuerzo obsesivo de Andrew por rozar la perfección será alentado por la psicológica política arriesgada de Fletcher. Cuanto más se aproxima a la perfección, más estrecho se vuelve el círculo de amigos íntimos de Andrew, hasta que se queda solo con Fletcher e incluso esta relación es puesta en peligro por las feroces ambiciones de Andrew. 

Un conjunto de hechos inesperados, rodeados siempre de un ambiente musical excepcional, le dan un vuelco a la historia, en donde se pone en tela de juicio la reputación de Fletcher y el colapso mental de Andrew suspende su carrera como baterista. Pasado el tiempo se reencuentran y aparece la oportunidad de presentarse juntos nuevamente en un concierto. En esta oportunidad Fletcher ridiculiza a Andrew por venganza y en lugar de generar un sentimiento de derrota en él, permite que realice la mejor ejecución de batería en su vida.

La película refleja claramente cómo la necesidad de perfección afecta notablemente a estos dos personajes: Fletcher, quien desea conseguir a su baterista estrella y Andrew por querer obtener ese lugar como el único aspecto importante en su vida.

Los altibajos presentados durante la historia ofrecen una lección de humildad en los personajes. Fletcher se presenta como un líder impositivo e intransigente al principio, Andrew fue convirtiéndose en un ser cada vez más soberbio y ambicioso. Al final de la historia, cuando estaban en un nivel muy bajo en sus vidas, es cuando resurgen de las cenizas y logran lo ambos estaban anhelando… la perfección.